| The classical Greeks valued the power of spoken word, and it was their main method of communication and storytelling. |
Antikkens grekere satte stor lit til språk og ord, og dette hovedmetoden for kommunikasjon og historiefortelling. |
| Bahn and Bahn write, "To Greeks the spoken word was a living thing and infinitely preferable to the dead symbols of a written language." |
Bahn og Bahn skriver, "For grekerne var språket en levende organisme og alltid foretrukket over de døde symbolene i skriftspråket." |
| Socrates himself believed that once something has been written down, it lost its ability for change and growth. |
Sokrates selv trodde at når noe hadde blitt skrevet ned mistet det sin evne til å endre seg og vokse. |
| For these reasons, among many others, oral storytelling flourished in Greece. |
Av denne grunn, og mange andre, blomstret muntlig historiefortelling i Hellas. |
| Greek tragedy as we know it was created in Athens around the time of 532 BC, when Thespis was the earliest recorded actor. |
Den greske tragedie som vi kjenner den ble til i Athen rundt år 532 F.kr, da Thespis var den første kjente skuespilleren. |
| Being a winner of the first theatrical contest held in Athens, he was the exarchon, or leader,[4] of the dithyrambs performed in and around Attica, especially at the rural Dionysia. |
Som vinner av den aller første teaterkonkurransen i Athen, var han exarchon, eller leder, av dityrambene spilt i og rundt Attika, spesielt på det landlige Dionysia. |
| By Thespis' time, the dithyramb had evolved far away from its cult roots. |
Innen Thespis' tid hadde dityramb utviklet seg langt vekk fra sine kultrøtter. |
| Under the influence of heroic epic, Doric choral lyric and the innovations of the poet Arion, it had become a narrative, ballad-like genre. |
Under inflytelsen av heroiske epiker, korlyrikk og andre innovasjoner av den Athenske poeten, hadde det blitt en fortellende, balladelignende sjanger. |
| Because of these, Thespis is often called the "Father of Tragedy"; however, his importance is disputed, and Thespis is sometimes listed as late as 16th in the chronological order of Greek tragedians; the statesman Solon, for example, is credited with creating poems in which characters speak with their own voice, and spoken performances of Homer's epics by rhapsodes were popular in festivals prior to 534 BC. |
På grunn av dette blir Thespis ofte kalt "Tragediens Far"; derimot er hans viktighet diskutert, og Thespis blir noen ganger listet opp så sent som den 16. i kronologisk rekkefølge av de greske tragedierne. Statsmannen Solon, for eksempel, er kreditert med å ha laget dikt hvor karakterene snakker med sin egen stemme, og talende forestillinger av Homers epiker av rhapsodes var populære på festivaler allerede før 534 f.kr. |
| [5] Thus, Thespis's true contribution to drama is unclear at best, but his name has been given a longer life, in English, as a common term for performer — i.e., a "thespian." |
Og dermed er Thespis' virkelige bidrag til drama i beste fall uklart, men navnet hans lever fortsatt; på engelsk brukes utrykket "theppian" om en skuespiller. |
| The dramatic performances were important to the Athenians – this is made clear by the creation of a tragedy competition and festival in the City Dionysia. |
Dramatiske forestillinger var viktige for Athenerne - dette blir gjort tydelig av at det ble satt opp en tragediekonkurranse og en festival i byen Dionysia. |
| This was organized possibly to foster loyalty among the tribes of Attica (recently created by Cleisthenes). |
Dette ble muligens arrangert for å skape loyalitet blandt folkegruppene i Attika (nylig opprettet av Cleisthenes.) |
| The festival was created roughly around 508 BC. |
Festivalen ble opprettet rundt år 508 f.kr. |
| While no drama texts exist from the sixth century BC, we do know the names of three competitors besides Thespis: Choerilus, Pratinas, and Phrynichus. |
Selv om ingen dramatekster eksisterer fra 600-500 f.kr., kjenner vi navnene yil tre andre utøvere enn Thespis; Chorelius, pratinas og Phrynichus. |
| Each is credited with different innovations in the field. |
Hver av dem har fått æren for forskjellige innovasjoner innenfor teaterfaget. |
